Mostra personale di Paola Meneguzzi in Arte “Lagemma” dal titolo:
HAIR IN THE WIND
AND OTHER PLANETS
I stand with women in Iran”
Inaugurazione sabato 11 marzo ore 11 in Galleria Massella di Piazza 26 Aprile, 17 a Bussolengo
Dal 4 al 18 marzo
Mostra personale di Paola Meneguzzi in Arte “Lagemma” dal titolo:
HAIR IN THE WIND
AND OTHER PLANETS
I stand with women in Iran”
Inaugurazione sabato 11 marzo ore 11 in Galleria Massella di Piazza 26 Aprile, 17 a Bussolengo
Dal 4 al 18 marzo
mostra antologica del pittore Plinio Corso
dal 17 al 19 marzo 2023 presso la Sala Birolli di Verona con il Patrocinio della prima Circoscrizione di VeronaPresidente Lorenzo Dalai
Inaugurazione venerdì 17 marzo alle ore 17
inaugurazione sabato 4 marzo ore 11 in Galleria Massella di Piazza 26 Aprile, 17 a Bussolengo
Dal 4 al 18 marzo
“Vita, amore e ipocondrie mentali”
La scrittrice Debora Scalzo, sbarca a Verona con la sua prima mostra nazionale di occhiali gioiello, firmati “Dstyle for Debora Scalzo Collection”, dal 3 al 5 marzo, presso la Galleria Massella. La scrittrice e regista siciliana, nota per la sua poliedricità, è un’artista a tutto tondo che alla sua passione per la scrittura è riuscita a unire anche la moda, firmando un’importante collaborazione con il brand “Dstyle” di Domenico Auriemma, stilista di fama mondiale di occhiali super luxury, per star come: Lady Gaga, Rihanna, Pamela Anderson, Paris Hilton, Brad Pitt, Jennifer Lopez, Tom Hanks, Johnny Depp, Bruce Willis e tantissimi altri. La primissima linea di occhiali firmati “Dstyle for Debora Scalzo Collection”, venne presentata in anteprima mondiale durante l’Arab Fashion Week di Dubai nel 2019 e fu un successo, tanto da consacrare la scrittrice italiana a stilista di occhiali luxury #handmadeinitaly amata da vip, star e calciatori. Da occhiali super luxury, a borse, cinture gioiello, tshirt e coffe siciliane, tutte disegnate e realizzate dall’artista in Italia.
Gli occhiali in collaborazione con il Maestro Auriemma, sono disegnati dalla Scalzo e realizzati a mano dal grande Dstyle (eccellenza campana nel mondo), con materiali di alta qualità e pietre preziose. In vendita nei negozi italiani di Dstyle e Desca Luxury, nei vari Pop Up Store nel mondo e a bordo delle compagnie aeree internazionali: Japan Airlines, Thai Airways International e Etihad Airways. La prima mostra italiana di occhiali gioiello “Dstyle for Debora Scalzo Collection”, si terrà a Verona, nella splendida Galleria Massella della nota Scultrice veronese Licia Massella. Mostra dedicata al nostro amato Made in Italy e alle nostre eccellenze italiane, stimate in tutto il mondo. La stilista dichiara: “Sono felice di partire con la mia prima mostra Italiana in una città che porto nel cuore, città dell’arte, della cultura e dell’amore per eccellenza, la magica Verona. Emozionata di esporre e poter raccontare la storia dietro ogni singola creazione, sono tutti occhiali vere opere d’arte, che solo il Maestro Auriemma poteva realizzare. Poter collaborare con lui e creare con lui è un emozione indescrivibile”.
Un occhiale gioiello della collezione luxury, inoltre, verrà donato e rimarrà esposto presso il Boutique Hotel Milano Verona Spa, di Verona (sponsor ufficiale della mostra). Boutique hotel di eccellenza, situato nel cuore storico di Verona, accanto all’ immensa Arena, cultura e moda per un connubio vincente firmato “Dstyle for Debora Scalzo Collection”.
Dstyle for Debora Scalzo Collection
Mostra Esposizione Occhiali Gioiello
Galleria Massella di Licia Massella
Via Dietro Filippini 13 – Verona
Galleria Massella presenta la mostra
“DONNA VERONA Immagini di una donna e di una città”
di Nicolò Marconi alla Trattoria Ai Piloti di Verona
Aperitivo con l’artista: sabato 25 alle ore 17 ingresso libero
Vittorio Centrone in arte Lemuri a Verona, in concerto al Teatro Satiro off, venerdì 24 febbraio alle ore 21, per la presentazione dell’album “Viaggio al centro del cuore blu” . “Sarò diverso” uno dei brani che dà senso allo scopo benefico della serata. Alessandro Guardini, scultore e pittore veronese, dipingerà sui volti degli interpreti. Ogni brano si alternerà a testi letti da “artisti diversi ed invisibili ” di Galleria Massella, appositamente scritti da Lemuri per la serata.
Uno spettacolo che propone un viaggio all’interno di noi stessi, alla ricerca dei valori dell’esistenza: il rispetto, l’ascolto, l’inclusione, l’amore per ogni forma di vita, la consapevolezza e la libertà. Ultimi posti disponibili. Prenotazioni 348 7560462
Inaugurazione di Galleria Massella APS a Bussolengo VR
con la Mostra di DIANE PETERS dal titolo “Into the sea”
a cura di Licia Massella
Domenica 11 dicembre 2022 alle ore 11 Piazza 26 Aprile ,17
Galleria Massella APS apre la seconda sede a Bussolengo VR in Piazza 26 aprile, 17, con la mostra di Diane Peters dal titolo “Into the sea”.
Nota Galleria d’arte attiva a Verona dal 2005 che presenta opere di pittura, scultura e fotografia che ha lo scopo principale di favorire il contatto degli artisti con il grande pubblico. L’evento di inaugurazione, che gode del Patrocinio del Comune di Bussolengo, sarà domenica 11 dicembre alle ore 11:00 e prevede il brindisi con le autorità, l’artista e la curatrice della mostra Licia Massella.
Diane Peters da sempre è affascinata dalla pittura su carta ad acquerello. Durante l’infanzia ha seguito per anni lezioni dalla pittrice australiana Ruth Tuck, specialista in acquerello e pastelli ad olio su carta.
Diane ha vinto il Concorso per giovani Schanker International Art Foundation Competition. Ha frequentato il corso di Arte al British Institute di Firenze. Ha studiato teatro all’Università di South Australia drama, teatro e film. Si è laureata in arpa jazz e composizione al Victorian College of the Arts di Melbourne. B.A.(Bachelor of Arts e Hons.)
È un artista e compositrice attiva da diversi anni in Australia, Italia e all’estero.
Esplora con competenza il linguaggio figurativo, dimostrando che ogni esperienza creativa è la possibilità che un essere umano ha di rappresentare la sua dimensione spirituale.
Il titolo della mostra “Into the Sea” deriva da un’opera in esposizione che secondo l’artista esprime lo sguardo verso il mare. Il mare costituisce per lei una forte fonte di ispirazione, il desiderio di un tuffo nell’acqua come nella creatività stessa, la meraviglia oltre l’orizzonte.
Le emozioni che ci provoca la natura, il mare sono collegate alla creatività:
“Into the sea” è la condivisione di tutto questo.
La mostra presenta una selezione delle 15 opere della serie “Variation of the figh leaf” 2020 e la serie di 23 grandi opere realizzate fino al 2022 dal titolo “Into the sea”
In esposizione fino al 6 gennaio 2023, La Galleria sarà aperta nei giorni festivi dalle 10 alle 22. Alle 17 si terranno performance musicali aperte al pubblico. Info L.M. 3487560462
Approfondimento
“Variation of the figh leaf” del 2020 sono quindici quadri la tecnica a mista abbinati a brani musicali. Si tratta di uno studio, di pittura su carta, sulla forma della foglia di fico. con vari colori vivi e sfondi astratti e decorati.
La ricerca della definizione del contorno, il disegno definitivo della foglia, contrasta con lo sfondo decorato che porta a “perdersi” in un’altra dimensione, fuori dal contesto reale in uno di fantasia, ricco di colori e nella bellezza. L’artista nello stesso periodo ha composto brani musicali e poesie alternando pittura, composizione musicale, scrittura. Si tratta di cinque duetti per pianoforte e violino ed alcuni brani più brevi per arpa e violino, flauto dolce alto e voce.
Nella serie “Into the sea” di 23 opere realizzate fra il 2020 e il 2022, sempre su carta, l’artista ha scelto misure più ampie, con immagini del mare all’orizzonte e ampi panorami. Solo in alcune torna il tema delle foglie e i motivi decorativi attraverso segni.
I veri protagonisti di queste opere sono i colori stessi, la sperimentazione e il percorso creativo. Sono stati ispirati e realizzati in varie località d’Italia: Salento, Umbria e nella Valpolicella di Verona dove vive attualmente.
Diane Peters segue con il suo istinto i materiali, è attratta dalle grandi dimensioni e il peso della carta, dalla consistenza dei colori e i pennelli stessi. Matite acquerellabili, pastelli e a volte acrilico, ma anche il collage fanno parte dei suoi lavori.
Dice: “Non posso competere con la perfezione della Natura, ma posso offrire la mia meraviglia quando ne vengo ispirata. Il mio omaggio alla Natura è un tentativo di ricrearla in parte, scegliendone un aspetto, un orizzonte, un elemento come l’acqua o una foglia, la sensazione di una stagione, godendo della trasformazione in espressione visiva: come la vedo, come la sente e creo con i colori. La sfida e fidarmi della mia creatività.”
Il desiderio dell’artista è di rappresentare il soggetto con autenticità. Si sente chiamata a rappresentarlo in maniera astratta, con le proprie sensazioni tramite i colori e il rapporto con i materiali.
Sono i materiali stessi che la guidano, con un senso di sperimentazione e meraviglia di fronte ai risultati via via ottenuti.
“Si tratta di un processo intuitivo, un sogno che viene a me”.
Diane Peters è anche musicista e compositrice, l’arte visiva dunque per lei è completamente libera e sperimentale nonostante aspiri a raggiungere comunque un’opera completa e una composizione bilanciata.
Come nelle composizioni musicali, l’idea o l’ispirazione del quadro le arriva spontaneamente.
Non altera le melodie mentre compone musica e nemmeno gli altri elementi, come l’accompagnamento e lo sviluppo che vengono guidati dal brano stesso.
Lo stesso concetto vale per i quadri che sta dipingendo: non cambia la melodia e durante il processo avvengono sviluppi inaspettati.
Quando dipinge entra nel flusso (flow) della creatività, un’alta concentrazione, una sorta di meditazione. Infatti l’arte visiva rappresenta per lei una forma di meditazione.
Segue un percorso di ricerca della bellezza dedicandosi completamente alle caratteristiche del colore e all’ispirazione che deriva da una libera espressione.
I lavori completati e il processo creativo fanno intuire la profondità umana.
In questo l’artista vede il senso della sua pittura per sé e per gli altri: come con la poesia e la musica anche con la pittura svela la ricchezza di emozioni e sensazioni proprie dell’uomo. Licia Massella 4/12 /2022
Performance Musicali alla mostra alle ore 17
11 Dicembre
Stefano Benini e Diane Peters
Improvvisazioni in arte
18 Dicembre
“Suite per arte”
Variations on a fig leaf ed altre opere
Violino – Maddalena Fasoli
Pianoforte – Anna Nicotra
Flauto Dolce tenore – Paola Zanoni
Arpa e voce -Diane Peters
25 dicembre
Improvvisazioni in arte
Chitarra -Thomas Lorusso
Arpa e voce – Diane Peters
26 dicembre
Solo Arpa e voce
“Dreams for Emma”
6 gennaio
“ Suite per arte”
Variations on a fig leaf ed altre opere
Violino – Anna Pasetto .
Pianoforte – Anna Nicotra
Flauto Dolce tenore – Paola Zanoni
Arpa e voce -Diane Peters
Ingresso libero
Info: 348 7560462 L.M.
Siete invitati al triplice programma di eventi in occasione della mostra:
QUANTUM VIBES – Vibrazioni quantistichemostra personale di Cristian Mihail Coseran
in GALLERIA MASSELLA via Dietro Filippini, 13 a Verona ITEventi: sabato 8 e 15 ottobre dalle ore 18 alle 23Finissage giovedì 9 novembre dalle ore 18 alle 23
Ingresso libero e brindisi con l’Artista
Testo breve di presentazione:
Cristian Mihail Coseran
Quantum Vibes, vibrazioni quantistiche
a cura di Licia Massella
in Galleria Massella da sabato 8 ottobre fino al 9 novembre 2022
eventi: sabato 8 e 15 ottobre ore 18-23
giovedì 9 novembre finissage ore 18-23
Quantum Vibes, vibrazioni quantistiche, la straordinaria mostra personale di
Cristian Mihail Coseran presso Galleria Massella di via Dietro Filippini, 13
nel centro storico di Verona.
Inaugurazione aperta al pubblico Sabato 8 ottobre per la giornata del contemporaneo e presentazione sabato 15 ottobre in concomitanza della fiera Art Verona (14-16 ottobre).
Entrambi gli eventi dalle ore 18 alle 23 (6-11 pm). Degustazione offerta e brindisi alla presenza dell’artista e della curatrice della mostra Licia Massella.
La mostra veronese sarà inoltre visitabile su prenotazione al 348 75 60 462 L. M.
fino a giovedì 9 novembre giornata del finissage (h 6-11pm).
Si tratta della prima presentazione del “nuovo Michelangelo”, fondatore di un movimento artistico la cui tecnica e forma espressiva non ha precedenti.
Cristian Mihail Coseran è un tatuatore, che ha vinto numerosi premi nazionali come tatuatore iperrealista. La sua creatività è andata oltre ideando una nuova forma d’arte , un nuovo movimento Quantum vibes dove l’opera acquista “una duplice vita: sulla pelle e sulla tela”.
In ognuna delle 20 opere su tela esposte in mostra è espresso il gesto sapiente dell’artista, il colore, ma soprattutto, straordinariamente, il DNA di un individuo.
Ogni opera su tela esposta può rievocare la valenza della Sacra Sindone o di ex voto: nelle opere di Cristian Mihail Coseran c’è tutto questo.
Per Licia Massella, curatrice della mostra e direttrice di Galleria Massella, questa mostra: ”…offre una straordinaria opportunità per approfondire il significato del tatuaggio in quest’epoca, la valenza che rappresenta per chi sceglie di tatuarsi, portando per sempre impressi sulla propria pelle simboli rappresentanti fasi, incontri fondamentali della propria vita.
Un’occasione per confrontarsi sull’antica storia del tatuaggio, i significati delle immagini scelte da ciascun individuo.”
In allegato : foto e locandina
Grazie Distinti
saluti Licia Massella
Info: cell. 348 7560462